Drama Komik AI Untong 20 Billion Dalam Setahun, Tapi 90% Masih Rugi: Siapa Sebenarnya Cetak Duit Pada 2026?

Pada tahun 2025, drama komik AI meroket daripada hampir sifar kepada hampir 20 billion dalam masa setahun, dengan jumlah tontonan mencecah 64.3 billion kali dan aliran pendapatan meningkat 12 kali ganda. Memasuki awal tahun 2026, jumlah drama komik AI yang dilancarkan secara bulanan telah mencecah paras puluhan ribu, dengan skala siaran aktif hampir 130,000 tajuk—ini adalah pertumbuhan paling agresif dalam keseluruhan pasaran drama pendek.

Tapi ada satu kebenaran pahit dalam industri ini yang sama sekali bertentangan dengan angka-angka cantik tadi: 90% syarikat bukan peneraju utama sedang rugi atau bekerja sia-sia. Membakar beribu-riba kos langganan alat setiap bulan dan menyimpan puluhan drama dengan harapan satu akan meletup—itulah realiti kebanyakan orang dalam gelombang ini. Pada suku pertama 2026, pengeluar aktif drama komik AI domestik merosot mendadak daripada 1,216 kepada 698 syarikat—satu penurunan tajam 42% dalam satu suku, dengan lebih 40% pasukan terpaksa berundur.

Duit bukan lagi pada aksi “tahu guna AI untuk jana video”—ambang itu sudah lama jatuh ke paras lantai. Duit itu kini berada di tiga lokasi yang semakin diabaikan: membangunkan kapasiti perindustrian, meraih pembahagian hasil platform, dan menembusi pasaran pengguna (C-end) serta pasaran luar negara yang tiada saingan ketat. Artikel ini bukan untuk ajar anda “macam mana nak bermula” (itu kerja artikel pemula), tapi hanya menjawab satu soalan yang lebih menikam hati: selepas bermula, kenapa 90% orang masih rugi, dan siapa sebenarnya yang mengaut semua duit yang tinggal tu.

Lihat Dulu Saiz Pasaran Ini: Bukan Sekadar 20 Billion

Mari kita ketengahkan saiz pasaran sebenar, fokus pada angka-angka yang sering diabaikan.

• Pasar Berganda dua: Pada 2025, saiz pasaran drama komik mencecah hampir 20 bilion yuan (mengikut DataEye dan Daily Economic News; menurut iiMedia ia bernilai 18.98 bilion yuan, dengan pertumbuhan tahunan sebanyak 276.3%). Sepanjang tahun, jumlah tontonan mencecah 64.3 bilion kali dan hasil pendapatan melonjak 12 kali ganda. Dijangka pada 2026, pasaran akan mencecah antara 22 hingga 24.36 bilion yuan, menyumbang separuh daripada pertumbuhan keseluruhan industri drama pendek, dengan jumlah pengguna meningkat daripada 120 juta kepada 280 juta.
• Kos Runtuh: AI kini menguasai keseluruhan aliran kerja drama komik. Kecekapan pengeluaran meningkat lebih 80% dan kitaran pengeluaran dipendekkan sepertiga. Kos pengeluaran seminit dihancurkan daripada kira-kira 2,000 yuan secara tradisional kepada hanya kira-kira 400 yuan. Dulu, menghasilkan satu drama animasi pendek memerlukan pasukan 50 orang bekerja selama dua bulan dan menelan kos berjuta-juta; kini, seorang individu sahaja boleh mengeluarkan siap sebuah filem dalam masa beberapa hari.
• Namun pada masa yang sama, kadar kandungan “meletup” hanya 0.16%: Sepanjang tahun 2025, sebanyak 60,946 drama komik dilancarkan, tetapi hanya 96 daripadanya berjaya mencecah tontonan 100 juta kali. Tema sangat berpusu-pusu sekitar genre fantasi, misteri, merentas masa, dan kelahiran semula, menyebabkan pengguna sudah mula berasa jemu dengan kandungan sebegini.

Yang lebih kritikal ialah peraturan dah bertukar. Mulai 2026, semakan dan klasifikasi bertingkat untuk micro-drama dipertingkatkan sepenuhnya: pelaburan di bawah 1 juta diaudit dan didaftarkan oleh platform, 1 juta hingga 3 juta dilaporkan ke jawatankuasa radio dan TV peringkat wilayah, dan lebih 3 juta dilaporkan ke Pentadbiran Radio dan TV; kitaran semakan mengambil masa 7 hingga 15 hari bekerja. Selain itu, “Peraturan Pengurusan Pembangunan Micro-Drama” mula berkuat kuasa rasmi mulai 1 September. Strategi lama — pasukan kecil, output pantas, kualiti rendah, tangkap-tunggu isu trending, lepas tu serbu naik — kini terus diputuskan.

Satu ayat kesimpulan: Zaman liar dah tamat. Bukan peluang dah hilang, tapi peluang dah bertukar tangan. Daripada “tahu guna AI untuk jana video” bertukar kepada “tahu pilih topik, tahu jalankan sistem, tahu pilih platform”.

Kedudukan Satu: Luluskan kapasiti industri, bukan sekadar tahu jana satu video

Yang betul-betul buat duit dalam gelombang ini bukan “boleh jana satu video AI”, tapi “jumpa material viral dan hasilkan secara industri berterusan”. Yang pertama itu kerja tangan, yang kedua itu kilang. Kerja tangan akan diratakan oleh alat, kilang baru benteng sebenar.

Secara mudahnya, perindustrian bermaksud jadikan rantaian “skrip → watak → papan cerita → video → komposisi” sebagai satu talian pengeluaran boleh guna semula; output setiap langkah menjadi input langkah seterusnya, dan watak dari frame pertama hingga terakhir tetap muka yang sama.

Yang paling wajar dibedah di sini ialah LumenX Studio open-source oleh Alibaba (lesen MIT, repo alibaba/lumenx). Ia merangkumi keseluruhan workflow industri komik pendek—dari ekstraksi aset, penentuan gaya, penjanaan aset, skrip papan cerita, storyboard sehinggalah ke video papan cerita—ke dalam satu platform. Ia mengintegrasikan Qwen Tongyi untuk analisis skrip, Tongyi Wanxiang untuk penjanaan imej dan video, alih suara menggunakan CosyVoice, serta boleh disambungkan dengan model video utama lain seperti Kling, Vidu, dan Seedance. Dalam satu ayat: ia merangkum semua laman web dan alat yang selalu bertukar-tukar antara fasa “mula dari kosong” hingga ke “eksport siap siap untuk disiarkan” menjadi satu pipeline yang berterusan.

Kepanasan pasaran alat itu sendiri pun buktikan kukuh. Menurut Huxiu, platform penciptaan drama pendek sehenti “Youxi AI” dilancarkan pada Januari 2026, meraih 13,000 pencipta dalam tempoh 5 hari, dengan pendapatan bulan pertama mencecah ekuivalen ARR melebihi 36 juta yuan. Yang jual penyodok tengah cetak duit, maknanya yang gali emas masih berpusu-pusu masuk.

Kalau kamu mahu buat sendiri, ingat satu trik industri yang telah terbukti berulang kali: Tetapkan kesemua papan cerita (storyboard) dahulu, kemudian baru masukkan ke dalam model video untuk dijana, bukan terus menjana video daripada skrip. Menurut maklum balas daripada beberapa pencipta komik AI, menjana video terus daripada skrip menghasilkan kadar filem rosak sekitar 60%; jika dijalankan melalui storyboard dahulu sebelum dijana, ia dapat dikurangkan kepada sekitar 15%. Kuncinya ialah bingkai pertama mesti menggunakan gambar dengan komposisi paling ringkas sebagai titik sauh (anchor), untuk dijadikan rujukan kepada semua bingkai seterusnya. Langkah ini seakan-akan memotong separuh daripada kos bahan.

Syarikat gergasi bergantung pada kapasiti ini untuk menukar peluang menghasilkan karya viral: Jiangyou Culture mengembangkan pekerja kepada lebih seribu orang dalam masa setahun, kapasiti bulanan melepasi ratusan, dan hasil bulanan mencecah lebih kurang 50 juta yuan; Lingju Animation mengembangkan operasi daripada 30 orang ketika projek dimulakan pada Mei 2025 kepada hampir 800 orang, hasil bulanan ditarik daripada 2–3 siri kepada 50–70 siri menjelang akhir tahun, dengan sasaran terus menuju ke 150 siri sebulan. Anda sebagai individu tidak mampu bersaing dari segi kuantiti, tetapi mampu bersaing dari segi “ketepatan setiap siri”. Ini bersambung tepat dengan kedudukan kedua.

Kedudukan 2: Kaut bahagi pendapatan platform, tanpa bergantung pada kempen iklan atau menarik traf sendiri

Zaman drama pendek berbayar, sebahagian besar hasil masuk ke poket pihak pengiklan. Pada 2026, keadaan ini berubah: model percuma ditambah dengan pembahagian pendapatan menjadi trend utama, platform mula berlumba-lumba memberi jaminan pembahagian pendapatan untuk kandungan berkualiti. Anda tidak perlu lagi membeli traf, cukup hantarkan drama tersebut ke platform. Tetapi syaratnya ialah “kandungan yang baik”, sebab itulah 90% kapasiti berkualiti rendah tersingkir.

Skala sebenar pembahagian pendapatan, lihat beberapa data awam:

• Hongguo Short Drama (ekosistem ByteDance): Antara Ogos hingga Oktober 2025, pembahagian keuntungan skrip selama tiga bulan berturut-turut menembus RMB 189 juta, dengan studio skrip tahap teratas berjaya meraih pembahagian melebihi RMB 10 juta setiap satu. Jaminan minimum RMB 40,000 hingga RMB 200,000, dengan potongan keuntungan tertinggi 40% (keseluruhan kitaran hayat), menggunakan model “72 jam trend panas + 18 bulan ekor panjang (long tail)”. Pengguna aktif bulanan App Hongguo dianggarkan sekitar 240 juta (QuestMobile).
• Douyin: “Rancangan Starlight” dan “Rancangan Chenxing” menawarkan nisbah keuntungan sehingga 90%–95% untuk kandungan drama komik, dan sesetengah projek adaptasi IP malah boleh menikmati sokongan tambahan 50%, dengan hasil satu karya telah menembus RMB 6 juta.
• Yuewen: Dalam tempoh separuh tahun, lebih 1,000 novel web telah diadaptasi menjadi drama komik, hasil drama komik AI pecah RMB 100 juta dalam masa enam bulan; manakala Novel Fanqie mempunyai lebih 6,000 karya yang kini dalam proses adaptasi drama pendek.
• Kuaishou: Merancang pelaburan RMB 800 juta pada 2026 untuk pembahagian pelbagai, RMB 200 juta tunai untuk memupuk karya premium, dan 10 billion trafik eksklusif sebagai insentif.

Makna sebenar mekanisme ini kepada individu adalah: anda tidak perlu lagi berjudi sama ada anda mampu membeli trafik atau tidak, sebaliknya anda berjudi pada “sama ada kandungan anda mampu lulus garis kualiti platform”. Kalau tak lulus, 10 drama berkualiti rendah sama dengan kosong; kalau lulus, satu karya sahaja sudah cukup untuk anda nikmati hasil ekor panjang (long tail) selama 18 bulan.

Kedudukan Ketiga: Bidang yang tiada saingan: Pencipta C-end, Ekspansi ke Pasaran Antarabangsa (Go Global), dan Tema Niche

Pemain industri sendiri pun mengaku: pasaran komik meme dan komik animasi B2B dah jadi lautan merah yang padat gila. Tapi “kreator B2C dan produksi kelas atasan (drama tahap-S, AI + pelakon sebenar) langsung tak sesak“. Bakat hibrid takkan tepu dalam masa tiga tahun akan datang. Di mana tak sesak, di situ lah peluang tuada.

Melangkah ke pasaran global adalah dividen “tak sesak” yang paling besar. AI bukan sekadar meruntuhkan kos produksi, malah sekaligus selesaikan masalah penterjemahan yang paling buat sakit kepala dalam pengeluaran drama pendek ke luar negara sebelum ini. Masa terjemah dikurangkan dari 3 hari kepada 4 hingga 5 jam, dan kos jatuh 90%. Saiz pasaran membesar dengan pantas: Berdasarkan data DataEye, drama pendek AI luar negara dijangka mencecah lebih kurang $100 juta USD pada 2025, dan dijangka melonjak kepada $650 juta USD pada 2026 — naik 6 kali ganda tahunan. Amerika Syarikat adalah “lembu tunai” terbesar, menyumbang lebih 40% daripada hasil pembelian dalam aplikasi untuk drama pendek luar negara, dengan keinginan membayar per episod kira-kira 6 kali ganda berbanding pasaran lain; manakala Asia Tenggara, Amerika Latin, dan Timur Tengah adalah pasaran pertumbuhan baharu yang berkembang paling pantas. Sesiapa yang mula-mula guna AI untuk menterjemah sebuah drama hebat ke puluhan bahasa dan melancarkannya ke pasaran, dialah yang akan mula-mula menikmati ombak peluang ini.

Satu kes yang kerap dipetik: Pada April 2026, drama pendek AI ciptaan kreator China, Persian Revenge, berlangsung selama 72 jam di platform luar negara YourChannel dan merakamkan kira-kira GMV $500,000 (kira-kira RMB 3.6 juta). Platform memberikan kreator bahagian hasil 90%. Karya dan platform ini boleh disahkan (dilaporkan oleh pelbagai media dan data daripada platform itu sendiri; tiada audit bebas oleh pihak ketiga), dengan kos pengeluaran dikatakan hanya sekitar RMB 3,000. Samakah angka ini benar, nilaikanlah sendiri, tetapi keumpilan “kos rendah + pelaburan pelbagai bahasa ke luar negara” adalah nyata—ini satu arah yang sudah pasti.

Sub-genre adalah satu lagi pintu keluar dari persaingan sengit. Rancangan “Guo Ran” oleh Honggu memberi keutamaan bahagian hasil sehingga 30% untuk jenis kandungan yang jarang ditemui seperti tema realiti, budaya serantau, dan inovasi dalam genre klasik. Dengan kata lain, platform menggunakan duit untuk menolak anda keluar daripada lautan merah yang tepu dengan genre fantasi, misteri, perjalanan masa, dan kelahiran semula.

Ketiga-tiga kedudukan ini bukan pilih salah satu, tetapi bertindih: kapasiti industri adalah asas, bahagian hasil platform adalah pem monetisasi, dan kedudukan strategik adalah pemilihan ruang. Tetapi ketika bermula, kuasai satu dahulu dengan sepenuhnya—jangan cuba merebut ketiga-tiganya serentak.

Senarai mula yang jujur

Bukan sekadar membuang kata-kata semangat, ini beberapa langkah yang boleh anda ikuti terus:

1. Jangan simpan stok kandungan berkualiti rendah. Kadar viral hanya 0.16%; 10 video tergopoh-gapah lebih baik diganti dengan 1 video yang betul-betul digilap. Buat satu video yang lulus kelayakan platform dan berjaya dapat keuntungan revenue share dulu, barulah bercakap tentang pengeluaran secara pukal.
2. Mulakan dengan alat sumber terbuka. LumenX Studio, Huobao Drama, dan Toonflow semuanya sumber terbuka dan boleh digunakan untuk komersial. Jangan degil dengan command line kalau anda masih baru; gunakan versi cloud-hosted atau desktop dahulu. Contohnya, Toonflow ada pakej pemasangan desktop, klik dua kali terus boleh guna.
3. Pantang keseragaman watak dalam aliran kerja. Gunakan DeepSeek untuk penjanaan skrip berstruktur (lapisan watak paling kritikal, mesti terperinci sehingga boleh digunakan untuk menjana gambar); hasilkan gambar rujukan watak dan ketepatkan dahulu; tetapkan semua storyboard sebelum beralih dari gambar ke video (kadar video gagal turun dari 60% ke 15%); akhir sekali gunakan CapCut untuk penyuntingan dan suara latar AI.
4. Pilih ceruk, elakkan lautan merah. Utamakan pengembangan ke pasaran luar negara (Asia Tenggara/Latin Amerika) atau platform perkongsian pendapatan seperti Hongguo; fokus pada genre realiti, serantau, atau kostum tempatan yang mendapat keutamaan perkongsian pendapatan, jangan sesak masuk ke genre fantasi dan merentasi masa.
5. Kira betul-betul yuran langganan alat. Penjanaan video dan gambar berkualiti tinggi memakan kredit Jimeng dan Kling, atau yuran panggilan API Tongyi Wanxiang. Bila mula jalankan sepenuhnya, yuran bulanan dari ratusan hingga ribuan adalah perkara biasa, jangan tertipu dengan jualan “AI satu klik terus jana video, pendapatan puluhan ribu sebulan”. Selesaikan satu aliran kerja sehingga berjaya dulu, barulah bercakap tentang skala besar.

Zaman kecoh sudah berlalu, peluang kini bertukar tangan

Pasar $20 billion memang real, dan hakikatnya 90% masih merugi juga benar. Kedua-dua perkara ini wujud serentak — dan ia membuktikan satu perkara: gelombang duit ini bukan lagi rezeki yang boleh ‘dipungut’ sekadar tahu guna alat. Ia hanya milik mereka yang tahu pilih topik, tahu operasi sistem perindustrian, tahu pilih platform pembahagian keuntungan, dan tahu potong ceruk yang belum ada orang bertarung.

Tetingkap peluang masih terbuka, tetapi ia milik mereka yang sedia mengasah satu siri drama sehingga layak dapat bahagian hasil — bukan milik mereka yang menyimpan puluhan drama kelas rendah sekadar berjudi nak viral.